Ucraina a fost întotdeauna renumită pentru cântecele sale magice melodice și talentele sale de cântat. Calea de viață a artistului poporului Anatoly Solovyanenko a fost plină de muncă intensă pentru a-și îmbunătăți vocea. A renunțat la plăcerile vieții pentru a atinge apogeul abilităților sale de interpretare în momentele de „decolare”.
Artista a cântat în cele mai bune teatre din lume. Maestrul s-a scăldat în aplauze la teatrele La Scala și Metropolitan Opera. A fost unul dintre puținii tenori, datorită căruia lumea a aflat despre cultura Ucrainei, frumusețea cântecelor ucrainene și oameni talentați.
Copilăria și tinerețea artistului
Anatoly Solovyanenko s-a născut în micul oraș Stalino. În tinerețe, părinții băiatului au fost, de asemenea, pasionați de cântat și au participat la concursuri populare. Încă din copilărie, lui Anatoly i-au plăcut foarte mult cântecele populare. A cântat la toate concertele școlare și a cântat încântător în înalte.
După absolvirea școlii, Anatoly a intrat în departamentul de minerit și inginerie mecanică de la Institutul Politehnic Donețk. Dar și aici a interpretat numere solo, acompaniat de un ansamblu instrumental.
În 1952, Solovyanenko a încercat în mod activ și persistent să intre la Conservatorul din Leningrad, dar încercarea a eșuat. Tipul nu și-a pierdut speranța și a început să ia lecții de la celebrul cântăreț, artist de onoare al SSR ucrainene A. Korobeichenko. A absolvit institutul în 1954. Anatoly, fără prea multă dorință, a început să lucreze ca asistent în departamentul de grafică și geometrie schiță, continuând în același timp să studieze vocea.
Anatoly Solovyanenko: Începutul activității creative
În 1962, a participat pentru prima dată la un concurs de artă amatori la Kiev. Acolo și-a interpretat romanțele preferate, în special de Y. Stepovoy după cuvintele lui I. Franko „Fii împrăștiat cu vântul”. Solovyanenko a participat la programul de concert din timpul Congresului Sindicatului din iulie 1962.
A fost selectat pentru un stagiu în Italia. A studiat șase luni la teatrul La Scala și a luat lecții de la tenorul italian Gennardo Barra. În 1962, Anatoly a fost invitat să lucreze la Teatrul de Operă și Balet din Kiev. Pe 22 noiembrie 1963, a avut loc premiera operei „Rigoletto”, în care Solovyanenko a jucat rolul ducelui de Mantua. Cântăreața s-a căsătorit în 1963.
Soția sa Svetlana a fost un consilier și o prietenă de încredere pentru Anatoly de-a lungul vieții. În ianuarie 1964, cântăreața a plecat din nou în Italia pentru un stagiu. Și, în același timp, a participat la un spectacol al trupei Teatrului Bolșoi la Scala. În anul următor, artistul a devenit câștigătorul concursului de cântece pop „Naples stands against” din Italia. Apoi Solovyanenko s-a întors la Moscova. Și a lucrat la Teatrul Bolșoi, a participat la turnee în întreaga Uniune Sovietică și în străinătate.
Din 1965, maestrul a devenit solist (tenor) la Teatrul de Operă și Balet din Kiev. A interpretat cu brio peste 20 de roluri în lucrări scrise de autori ucraineni, ruși și străini.
Faimă și faimă în întreaga lume
Datorită activităților de concert din multe țări, artistul a câștigat faima internațională. Ascultătorilor le-a plăcut în special interpretarea unor romane melodice și pline de suflet. În 1975, i s-a acordat titlul de onoare „Artist al Poporului al URSS”. Și în 1977-1978. artistul a jucat la celebrul Teatru Metropolitan Opera.
În 1980 a fost distins cu Premiul V. Lenin. Filmul „Prelude of Fate” (1985), care este dedicat operei unui compatriot celebru, a fost lansat pe ecranele sovietice. Și în 1987, artistul a susținut o serie de concerte la Cernobîl. În anii 1990, a părăsit Opera din Kiev pentru dezacord cu conducerea. A dezvoltat activitatea de cântec în țările spațiului post-sovietic și cu mult dincolo de granițele acestuia.
Talent de neegalat
Solovyanenko a stăpânit „stilul italian”, interpretând cu măiestrie părți ca tenor în operele lui Verdi, Puccini, Donizetti și Mascagni. A învățat italiană. Tenorul său suna atât de plin de suflet și de liric, încât ascultătorii italieni l-au recunoscut drept câștigătorul competiției „Napoli împotriva tuturor”.
Cântăreața ucraineană a stăpânit cu brio stilul francez de a cânta. De asemenea, a cântat strălucit în opere ale compozitorilor francezi, în special Auber, Bizet și Massenet. În mod deosebit a interpretat cu pricepere aria lui Nadir în opera lui Bizet Pescarii de perle. În ea, talentele naturale magnifice ale vocii omului au coincis în timbru și caracter cu canoanele interpretative ale acestei părți. Solovyanenko a interpretat celebra poveste de dragoste „La lumina lunii am văzut-o...” într-o manieră uimitor de inspirată și lirică. Vocea moale și blândă a cântăreței a zburat pur și simplu în spațiul plin de lumina lunii.
Printre cele mai provocatoare roluri din repertoriul său de tenor este cel al lui Mario Cavaradossi din Tosca de Puccini. A fost cântat de Enrico Caruso, Beniamino Gigli, Mario Lanza, Leonid Sobinov, Mario Del Monaco. Pentru mulți interpreți din întreaga lume, imaginea lui Cavaradossi a fost o piatră de poticnire în cariera lor de cântăreț. Dar în interpretarea lui Solovyanenko, această parte complexă a sunat ușor, luminat și sincer, rolul lui Andrei din opera „Cazacul de dincolo de Dunăre” i-a fost foarte drag artistului.
„Există mult spațiu pentru voce”, a spus Solovyanenko, „totul este foarte vocal, totul este ușor de cântat. Lirismul și drama sunt combinate organic aici. Și câtă umanitate, cu adevărat frumusețe populară.”
În petrecere, Solovyanenko extrage din vocea sa culori strălucitoare, unice, o cantilenă națională. Acest lucru merge bine cu starea romantică a eroului. Tot ceea ce interpretul a căutat cu insistență în melodiile populare ucrainene și romanțele ucrainene (sinceritate, simplitate lirică, naturalețe, sinceritate a sentimentelor) l-a transferat în partea lui Andrey. Și a strălucit cu noi fațete necunoscute datorită talentului cântăreței.
Dragoste nesfârșită pentru romantismul ucrainean
Un loc important în repertoriul lui Solovyanenko l-au ocupat cântecele și romanțele bazate pe textele lui T. G. Shevchenko. Cântărețului i-a plăcut foarte mult poezia pasională și profundă a lui Kobzar, plină de melodii populare. Prin urmare, interpretarea lui Solovyanenko a „Luminile ard, muzica cântă” sau „De ce îmi este greu, de ce mă plictisesc?” a sunat impresionant, dramatic și în același timp sublim și liric. Cântăreața a dezvăluit în mod convingător intenția dramatică a romanțelor. Totul a ascultat de melodie și a dezvoltat-o și a intensificat-o treptat. Și a fost confirmat în punctul culminant de un sentiment de melancolie și durere fără margini.
Repertoriul artistului a inclus multe lucrări de bel canto ucrainean: „Sprincene negre, ochi căprui”, „Noaptea lunii”, „Mă minunez de cer”, „Urla, vânt, către Ucraina”, „Muntele stă înalt” , etc. Solovyanenko le-a interpretat sincer, simplu și inspirat, ceea ce a conectat cântarea lui cu munca interpreților din lume. Artistul a avut o cantilenă calmă, uniformă, plină de mare sentiment, de venerație emoțională, în ton cu arta populară a kobzarilor.
Memoria oamenilor despre artistul Anatoly Solovyanenko
Oamenii își amintesc de eroii lor. Anatoly Solovyanenko este unul dintre ei. El a fost cel care a promovat activ cântecul ucrainean în lumea muzicii.
În 1999, celebrul artist a murit subit. A avut probleme cu inima, tratamentul nu a dat rezultate pozitive. Infarctul a avut loc când Solovyanenko se odihnea la casa lui din afara orașului. Și, vai, medicii nu au avut timp să-l ducă la spital. Mii de fani și-au luat rămas bun de la artistul de renume mondial în Sala Filarmonicii Naționale. Este înmormântat în satul Kozin (lângă Kiev).
Planeta minoră „6755 Solovyanenko” a fost numită în onoarea faimosului ucrainean. Numele lui A. B. Solovyanenko a fost atribuit Teatrului Academic de Stat Donețk în decembrie 1999. La 31 mai 2002 i-a fost ridicat un monument lângă acest teatru. La Kiev, pe fațada casei (Strada Institutskaya nr. 16), unde a locuit, există o placă memorială. Iar lângă casă se află un monument frumos.
