Dmitri Gnatiuk este un celebru interpret, regizor, profesor, artist al poporului și erou al Ucrainei. Artistul pe care oamenii l-au numit cântăreața națională. A devenit o legendă a operei ucrainene și sovietice încă de la primele reprezentații.
Cântăreața a venit pe scena Teatrului Academic de Operă și Balet din Ucraina de la conservator nu ca un stagiar începător, ci ca un maestru cu o voce frumoasă, puternică și unică. Aceasta a fost o manifestare nu numai a școlii lui Ivan Patorzhinsky, ci și a talentului dat de Dumnezeu.
Dmitri Mihailovici Gnatyuk a avut multe premii și distincții. Le-a primit datorită muncii și talentului, realizărilor creative, serviciului adus poporului și culturii sale. În 1960, cântăreața a devenit Artist al Poporului al URSS. Titlul de Artist al Poporului din Ucraina a fost acordat în 1999.
În 1973 a fost distins cu Premiul de Stat al Ucrainei. T. Şevcenko. Și în 1977 - Premiul de Stat al URSS. Pentru întruchiparea imaginii lui Murman în lucrarea „Abesalom și Eteri” (Z. Paliashvili) - Premiul de Stat al Georgiei. A fost recunoscut ca Erou al Muncii Socialiste (1985) și Erou al Ucrainei (2005) și a devenit academician fondator al Academiei Naționale de Arte.
Copilăria și tinerețea lui Dmitri Gnatyuk
Dmitri Gnatiuk s-a născut la 28 martie 1925 în satul Mamaevtsy (Bucovina) într-o familie de țărani.
A visat să cânte încă din copilărie. Primele lecții de canto, după cum a recunoscut Dmitri Mihailovici, le-a primit sub cupola bisericii locale de la regent. „El a tras sunete lungi pe vioară cu un arc, iar eu l-am urmat cu vocea mea melodioasă”, își amintește maestrul. A absolvit o școală românească, așa că vorbea fluent limba română.
După război, s-a întors în patria sa și a devenit membru al Teatrului de Muzică și Dramă din Cernăuți. Vocea lui neobișnuită a fost auzită de oaspeții de la Kiev. Mai târziu a devenit student la Conservatorul de Stat. Ceaikovski (1946-1951) specializarea în Operă și Cant de Cameră. În 1951 a fost înrolat ca solist al Teatrului Academic de Operă și Balet din Kiev.
Cariera creativă rapidă a lui Dmitri Gnatyuk
Ca student în anul trei la Conservatorul din Kiev, a apărut pentru prima dată pe scenă în rolul lui Nikolai (Natalka Poltavka de N. Lysenko). A cântat cu profesorul Ivan Patorzhinsky (Vyborny), Maria Litvinenko-Wolgemut (Terpelikha), Zoya Gaidai (Natalya) și Pyotr Bilinnik (Peter). Din punctul de vedere al vieții creative ulterioare a cântăreței, debutul poate fi considerat simbolic.
Luminații scenei de operă ucraineană păreau să-l binecuvânteze în marea artă. Lucrând la operă în calitate de regizor și pregătindu-se pentru reprezentația de scenă a părții tinerilor interpreți, Dmitri Mihailovici și-a dorit ca fiecare dintre ei să simtă și să înțeleagă cât mai mult sufletul personajelor interpretate.
A început activitatea creativă activă când Zoya Gaidai și Mikhail Grishko au cântat pe scenă. Și, de asemenea, Maria Litvinenko-Wolgemut, Elizaveta Chavdar, Boris Gmyria și Larisa Rudenko, Andrey Ivanov și Yuri Kiporenko-Domansky. Datorită antilenței și frumuseții vocii lui Gnatyuk, talentului artistic, interpretul de operă a început rapid să-și dezvolte talentul. Baritonul său este considerat atât liric, cât și dramatic, pe baza rolului pe care îl interpretează. Regizorii M. Stefanovich și V. Sklyarenko, dirijorii V. Tolba și V. Piradov l-au atras pe artist să participe la lucrările: La Traviata (Germont), Un ballo in maschera (Renato), Rigoletto.
În ciuda vârstei sale fragede, el a reușit să transmită gama de sentimente ale bufonului de la curte. Aceștia sunt Othello (Iago), Aida (Amonasro), Trovatore (di Luna). Pe lângă repertoriul lui Verdi, a creat imagini unice. Aceștia sunt prindetorul de păsări Papageno („Flautul magic”), contele Almaviva („Căsătoria lui Figaro” de Mozart). Și de asemenea Figaro („Bărbierul din Sevilla” de G. Rossini), Telramund („Lohengrin” de R. Wagner).
Dmitri Gnatyuk: Diversitatea repertoriului
Lista petrecerilor este doar o parte formală și vizibilă a vieții unui cântăreț. Dmitri Gnatiuk a trebuit să dezvăluie zeci de destine și vieți diferite pe scenă. Erau diferiți, din epoci îndepărtate și moderni. El a fuzionat cu ei pentru a oferi ascultătorilor o întâlnire unică cu arta frumoasă. Și, de asemenea, să dezvălui cu vocea ta cele mai subtile nuanțe ale vieții umane. A dedicat scenei aproximativ 70 de ani ca cântăreț și regizor de producții de operă.
O pagină strălucitoare în opera lui Dmitri Gnatyuk a fost repertoriul de operă clasică și modernă în manifestările de interpretare și regie. Maestrul a creat imagini vocale în operele lui Nikolai Lysenko Ostap (Taras Bulba) și Aeneas (opera cu același nume). Erau diferiți, dar aveau în comun - o naționalitate și un patriotism profund, dragoste pentru țara lor natală. Partea Ostap a devenit exemplară în ceea ce privește interpretarea vocală și dramatică pentru generațiile viitoare de interpreți.
Cântărețul a interpretat-o cu un sentiment autentic pentru țara natală, dezvăluind tragedia sufletului. Eroul a fost sfâșiat între dragostea pentru fratele său și înțelegerea crimei sale de neiertat împotriva poporului său natal. Aria peste corpul lui Andrei este una dintre cele mai tragice manifestări ale sentimentelor umane din repertoriul de operă clasică sovietică. Ea a lovit cu putere și amărăciune autentică, durere pentru cei pierduți. Când asculți o înregistrare a acestei arii interpretată de Dmitry Gnatyuk, ești plin de un sentiment special. Cântăreața a trecut imaginea prin suflet, soarta oamenilor, care de multe ori se găseau de ambele părți ale baricadelor.
Dmitri Gnatiuk a creat nu atât de multe piese în repertoriul ucrainean pe cât și-a dorit. Cu toate acestea, fiecare parte este o manifestare creativă strălucitoare a cântărețului. Aceasta este înțelegerea sa profundă a mentalității naționale, spiritul interior al stilisticii ucrainene a școlii naționale de compozitori. A creat structura vocală și dramatică a rolului sultanului din opera Zaporojhets dincolo de Dunăre (S. Gulak-Artemovsky). A combinat culoarea și umorul subtil. O imagine interesantă a fost creată de Dmitry Gnatyuk în opera „Katerina” de N. Arkas (Ivan).
Dmitri Gnatyuk: Moștenirea creativă
40 de piese pregătite și interpretate pe scena operei de Dmitri Gnatyuk au mărturisit activitatea și energia sa creatoare. În anii 1960, Dmitri Gnatyuk s-a arătat brusc într-o altă direcție artistică. A fost un interpret unic de cântece și romante. Maestrul i-a „ridicat” la cote fără precedent, restituind poporului melodiile cântătoare ucrainene, profunzimea și frumusețea spirituală.
Interpretările sale sincere ale operelor compozitorilor ucraineni („Un cântec despre un prosop”, „Noi am plecat, iarba e bolnavă”, „Două culori”, „Cheremshina”, „Pescărușii Nibi zboară”, „Marichka”, „Toamna”. cerul liniștit înflorește”, „Frasin”, „O, fată, dintr-un bob de munte”) a personificat sufletul cântec al băștinașilor. Datorită cântecului ucrainean, a câștigat recunoaștere internațională. Prima călătorie în străinătate a cântărețului a avut loc în 1960 în Australia și Noua Zeelandă. Ea a devenit descoperirea unui talent strălucitor și a cântecului ucrainean (folk și de autor). Programele sale de concerte solo au devenit evenimente importante în viața muzicală din Kiev,
Moscova, Leningrad, Sverdlovsk, Vilnius. Și, de asemenea, în New York, Toronto, Ottawa, Varșovia, Londra. Ziarul canadian „Hamilton Spectator” scrie: „În fiecare melodie, cântăreața își recreează conținutul atât de convingător și viu, încât chiar și cei care nu cunosc limba ucraineană îl înțeleg. Evident, cântăreața nu are doar o voce unică, ci și un suflet minunat. Nu există nicio îndoială că Dmitri Gnatyuk este unul dintre cei mai faimoși baritoni contemporani din lume.”
Dmitri Gnatiuk a primit titlurile: „Erou al Ucrainei”, „Artist al Poporului al URSS”, „Artist al Poporului al Ucrainei”. Și, de asemenea, a fost laureat al Premiului Național Taras Shevchenko, a primit diverse premii. Artistul a fost cetățean de onoare al Kievului și al Cernăuțiului. El a dedicat peste 60 de ani artei operei. Din 1979 până în 2011 a fost director artistic și director șef al Teatrului Național de Operă și Balet.
Şevcenko. A pus în scenă peste 20 de opere. Repertoriul său a cuprins peste 85 de lucrări de artă națională și mondială. A făcut turnee în Ungaria, SUA, Canada, Rusia, Portugalia, Germania, Italia, China, Danemarca, India, Australia, Noua Zeelandă. De asemenea, a înregistrat 15 albume și 6 discuri.
