În apogeul perestroikei în Occident, tot ce era sovietic era la modă, inclusiv în domeniul muzicii populare. Chiar dacă niciunul dintre „vrăjitorii noștri pop” nu a reușit să obțină statutul de vedetă acolo, unii dintre ei au reușit să facă zgomot pentru o perioadă scurtă de timp. Poate cel mai de succes în această privință a fost un grup numit „Gorky Park” sau, așa cum a fost numit peste deal, Gorky Park.
„Parcul Gorki” - mesageri ai stâncii din țara sovieticilor
Nașterea grupului
Acest proiect a fost conceput și realizat cu succes de unul dintre cei mai cunoscuți muzicieni din URSS și apoi producătorii începători Stas Namin. El a ghicit să profite de momentul „încălzirii” politice pe arena internațională și să dezvolte o versiune de export a hard-n-heavy sovietic în direcția vestică.
Spre meritul legendarului membru al ansamblului „Flori”, pentru a atinge acest obiectiv, a ales muzicieni cu adevărat puternici, care au reușit să cânte și să dobândească măiestrie în multe grupuri de renume.
Solist, vocalist Nikolai Noskov iar chitaristul Alexei Belov a colaborat cu compozitorul David Tukhmanov înaintea grupului Gorky Park la începutul anilor 1980. Rezultatul activităților lor a fost grupul rock „Moscova” și albumul de cult „OZN”.
Basistul Alexander Minkov (mai târziu Marshal) a cântat muzică de ceva timp în grupul Araks.
Chitaristul Yan Yanenkov a fost în grupul lui Stas Namin de câțiva ani.
Toboșarul Alexander Lvov a fost la originile celebrului grup „Aria”.
Au început să repete în primăvara anului 1987 în studioul lui Namin, situat în Parcul de Cultură și Agrement Gorki. Nu s-au gândit mult la nume și au numit noul grup în cinstea locului în care s-au adunat pentru repetiții.
Piesele au fost compuse în limba engleză, iar în toamnă au mers să susțină concerte.
După o performanță comună cu nemții din grupul Scorpions, unii producători occidentali au atras atenția asupra glam metalistilor sovietici. Un an mai târziu, și cu asistența lui Jon Bon Jovi, a fost semnat un contract cu Polygram.
Succesul planificat-neașteptat al grupului Gorki Park
La începutul anului 1989, băieții au început să înregistreze albumul lor de debut, iar până în august era gata. Pentru suportul publicitar, a fost filmat în New York o serie video bună pentru piesele My Generation (o versiune cover a The Who) și Bang. Ultima compoziție a intrat în topul MTV și a rămas acolo timp de 2 luni, ajungând pe locul trei în top. Albumul în sine a ajuns pe locul 80 în Billboard 200.
Printre perlele menționate mai sus de pe disc, merită remarcată compoziția Peace in Our Time - un cadou pentru prietenii din Moscova de la muzicienii celebrei trupe Bon Jovi. Influența tovarășilor americani de aici a fost simțită la urechea goală.
Pe valul de recunoaștere, grupul Gorky Park a plecat în turneu prin America, vizitându-și patria pentru a participa la festivalul internațional de la Moscova de la Complexul Sportiv Luzhniki („Rock Against Drugs”). Băieții au apărut pe scenă în ținute „a la russe”, cu chitare în formă de balalaică, și au fluturat pe scenă steaguri ale URSS și ale SUA.
În 1990, grupul a efectuat un mare turneu în State, iar spectacolele lor au fost difuzate pe canalele muzicale de televiziune americane.
Un an mai târziu, grupul Gorky Park a câștigat premiul Scandinavian Grammy ca cea mai bună echipă internațională. În același timp, au fost turnee în Danemarca, Suedia, Norvegia și, de asemenea, în Germania.
Totul părea să meargă bine, dar în echipă au început certuri serioase. În primul rând, grupul a părăsit tutela lui Namin, iar în al doilea rând, Noskov a decis să se întoarcă în Rusia, iar membrii rămași au vrut să rămână în SUA.
Al doilea album
După despărțirea de Noskov, postul vacant de vocalist a fost ocupat de Sasha Minkov-Marshal, care a reușit să cânte și să cânte la bas. Grupul a început să înregistreze al doilea album, cu numele de cod Gorky Park II. Ulterior, a fost redenumită Moscow Calling.
Unii invitați celebri au apărut în studio împreună cu principalele „unități de luptă”, de exemplu: Richard Marx, Steve Lukather, Steve Farris, Dweezil Zappa și alții.
Albumul a avut premiera în 1992 și America nu a fost impresionată. Dar danezilor le-a plăcut incredibil de mult - acolo a câștigat statutul de platină. În Rusia, lucrarea a fost primită cu reținere; mulți experți și fani obișnuiți au spus că Marshal nu cântă mai rău decât Noskov.
Succesul relativ al grupului Moscow Calling a oferit grupului oportunitatea de a câștiga independență financiară. Băieții și-au înființat propriul studio în Los Angeles și au început să lucreze pentru plăcerea lor, fără supravegherea „adulților”.
Albumele Stare și Protivofazza
Libertatea relativă a creativității și securitatea materială nu au oferit grupului dividendele așteptate. Popularitatea deja modestă a scăzut treptat.
Imediat după un turneu în Rusia în 1994, cvartetul a lucrat la crearea unui al treilea album. La început aveau să numească albumul Facerevers („Face Inside Out”), dar mai târziu au ales Stare („Look”) după titlul primei piese de pe el.
Printre invitații prezenți aici: Alan Holdsworth, Ron Powell, Orchestra Simfonică Națională a Rusiei. În plus, în compoziție a inclus organistul Nikolai Kuzminykh.
Lansarea a fost pusă în vânzare în 1996, iar după acest eveniment au început noi turnee prin vastele întinderi ale patriei. În aceeași perioadă, Moroz Records a lansat o colecție cu cele mai bune cântece.
Doi ani mai târziu, băieții și-au anunțat al patrulea și ultimul album de studio, Protivofazza. Include material care a fost respins în timpul creării Stare. Drept urmare, albumul s-a dovedit a fi ambiguu din punct de vedere muzical, iar publicul a reacționat rece.
Nu i-a mai reținut pe muzicieni în America și au decis să se întoarcă în patria lor. Planurile grupului erau să înregistreze un album live, care să includă mai multe melodii în limba rusă. Dar toate acestea nu erau destinate să devină realitate...
Despărțirea grupului
La sfârșitul anului 1998, Alexander Marshal a părăsit grupul de dragul lucrului solo, apoi Yanenkov și Lvov. Lăsat practic singur, Alexey Belov a recrutat o nouă echipă, dar deja părea o agonie.
În 2001, a fost anunțată oficial dizolvarea ansamblului.
După aceea, băieții s-au reunit pentru spectacole unice, dar nu au mai vizat nimic serios...
