Formarea teatrului național de operă ucrainean este asociată cu numele Oksana Andreevna Petrusenko. Oksana Petrusenko a petrecut doar 6 ani scurti pe scena operei din Kiev. Dar de-a lungul anilor, plină de căutări creative și lucrări inspirate, ea a câștigat un loc de cinste printre maeștrii artei operei ucrainene precum: M. I. Litvinenko-Wolgemut, S. M. Gaidai, M. I. Donets, I. S. Patorzhinsky, Yu. S. Kiporenko-Damansky și alții.
În acest timp, numele Oksana Petrusenko a devenit foarte popular nu numai în Ucraina, ci și în străinătate, unde a cântat în spectacole sau concerte. Secretul succesului ei stă în spontaneitatea și sinceritatea spectacolului ei, în sentimentul plin de viață cu care Oksana Andreevna a reușit să transmită frumusețea unui cântec popular, profunzimea sentimentelor eroinelor de operă. Oksana Petrusenko a avut talentul de a evoca o entuziasm nobil în public, de a încălzi inimile oamenilor.
Copilăria și tinerețea actriței Oksana Petrusenko
Ksenia Borodavkina s-a născut la 18 februarie 1900 în Balaklava (lângă Sevastopol). Tatăl ei, Andrei Borodavka, era din Malaya Balakliya, regiunea Harkov. A ajuns la Sevastopol datorită serviciului său de marinar în Flota Mării Negre, unde numele de familie a fost rescris lui Wartkin. Mama Xenia, Maria Kuleshova, era din provincia Oryol.
De la tatăl ei, care avea o voce frumoasă, Ksenia a primit talentul de cântăreț. Deși fata practic nu și-a cunoscut tatăl. În primăvara anului 1901, a murit de tuberculoză. Mama s-a recăsătorit, dar noul soț a băut mult. De la vârsta de 14 ani, Ksenia a lucrat în fiecare zi în portul Sevastopol, a cântat în corul bisericii și la concerte de amatori. La 18 ani, a fugit de acasă cu trupa de muzică și dramă a lui Stepan Glazunenko. Așa și-a început viața de turneu.
Două luni mai târziu, într-un pardesiu de soldat și cizme mari de soldat, Ksenia a apărut în teatrul Herson, care era condus de Ivan Sagatovsky. A acceptat-o pe fata în trupă. Soția sa (Ekaterina Luchitskaya) s-a angajat să-i învețe pe tânăra actriță elementele de bază ale comportamentului pe scenă. Neavând studii speciale, ea a studiat după ureche părțile din opera Zaporojhets de dincolo de Dunăre (S. Gulak-Artemovsky) și Natalka Poltavka (N. Lysenko). Ea a cântat ca solistă-interpretă de cântece populare. Ea a stăpânit și partea complexă a Tamarei în ultimul act al operei Demonul (de A. Rubinstein).
Începutul căii creative
Plecând din Sevastopol cu una dintre trupele mobile ucrainene, Oksana Andreevna, în toamna anului 1918, sa alăturat echipei Teatrului Dramatic Ucrainean de Stat, care era regizat de I. L. Saratovsky. A fost o etapă importantă în viața creativă a artistului.
În teatru, ea și-a găsit prieteni și mentori adevărați, a învățat bazele practice solide ale artizanat. Aici s-au dezvoltat abilitățile ei muzicale și vocale. I. L. Saratovsky și șeful cadavrului K. L. Luzhitskaya Oksana au considerat profesori și au întreținut relații calde cu ei. P. P. Boychenko (dirijor de teatru) a studiat sistematic părți cu Petrusenko.
El și-a impregnat din toată inima studentul talentat, iar după un timp ea a devenit soția lui. Însă căsătoria nu a durat mult din cauza certurilor frecvente și a dezacordurilor privind creativitatea. În 1920, Oksana Andreevna, ca parte a trupei lui I. L. Saratovsky, a mers cu concerte la Frontul Perekop.
În 1922, a lucrat din nou într-o trupă condusă de I. L. Saratovsky. Interesul în rândul ascultătorilor a scăzut rapid. Oksana Andreevna a simțit nevoia să-și îmbunătățească și mai mult abilitățile vocale. De asemenea, a visat la o educație serioasă și sistematică, așa că a plecat la Kiev. Și în 1924 a devenit studentă a facultății vocale a Institutului de Muzică și Dramă de Stat. N. Lysenko.
Tur
Ulterior, Oksana Petrusenko a fost invitată la teatrul „Semănător”. Cu toate acestea, în 1926 s-a întors din nou la teatrul ei natal, în regia lui I. L. Saratovsky. Aici s-a întâlnit adesea cu corifeul teatrului ucrainean P. K. Saksagansky, care a venit aici în turneu. Marele artist a urmărit cu interes opera tinerei Oksana, a sfătuit-o și a dezvăluit secretele stăpânirii artei realiste.
În 1926-1927. teatrul lui I. L. Saratovsky a făcut un turneu în orașele mari de pe Volga - Saratov, Samara, Kazan etc. Pentru ea, acesta este un nou test al puterilor sale creative. La Saratov, Oksana Andreevna a avut întâlniri interesante cu personalități profesioniste ale operei. Unul dintre ei este celebrul dirijor J. A. Posen, al doilea este tenorul de operă M. E. Medvedev. Atât Medvedev, cât și Posen sunt oameni zgârciți cu laude și incapabili să facă complimente. Dar, după ce au ascultat-o pe Oksana Andreevna în mai multe spectacole, artiștii nu și-au reținut emoțiile sau complimentele pentru talentul ei. Ei l-au sfătuit pe Petrusenko să meargă pe scena de operă, unde ar putea arăta bogăția vocii de operă.
Oksana Petrusenko: Cariera la operă
În timpul turneului teatrului din Kazan, Oksana Petrusenko a acceptat oferta conducerii Teatrului de Operă din Kazan de a cânta rolul Oksana din opera Cherevichki (P. Ceaikovski). După un debut de succes, s-a alăturat teatrului.
Din acel moment a început perioada „operă” a activității teatrale a lui Petrusenko. S-a încheiat cu revenirea ei pe scena ucraineană ca maestru de operă deja recunoscut. Cunoașterea lui Oksana Andreevna cu artistul V. D. Moskalenko aparține perioadei Kazan, cu care s-a căsătorit curând. La început, V. D. Moskalenko a ajutat-o foarte mult pe cântăreață în studiile ei vocale.
Din 1927 până în 1929 Oksana Andreevna a cântat multe piese diferite de operă pe scena din Kazan. Printre acestea s-au numărat și părțile Aidei din opera Aida (D. Verdi). La fel și Lisa și Tatiana din operele Regina de pică și Eugene Onegin (P. Ceaikovski), etc. Din 1929-1931. artistul a jucat pe scena Operei din Sverdlovsk.
În 1931, artista s-a mutat la Samara, unde a lucrat la operă până în 1934. Repertoriul cântăreței a inclus un număr semnificativ de roluri din opere clasice și rusești. Artistul Teatrului Dramatic ucrainean a devenit un cântăreț profesionist. Trecerea Oksanei Andreevna la scena de operă ucraineană a fost firească și legitimă.
În 1934, capitala Ucrainei a fost transferată de la Harkov la Kiev. Și cele mai bune forțe artistice ale Ucrainei au fost atrase de operă, aici a fost invitată și Oksana Petrusenko. Prima sa reprezentație în opera Aida (D. Verdi) a determinat imediat locul principal al noii cântărețe în trupa de teatru.
Recunoaștere și succes
La 12 mai 1935, împlinirea a 75 de ani de la nașterea sa a fost sărbătorită într-o atmosferă festivă la Opera din Kiev. Și, de asemenea, cea de-a 50-a aniversare a activității creative a lui P.K. Saksagansky. Această aniversare a avut o semnificație deosebită și simbolică. Celebrul artist părea să-i predea ștafeta creativă tinerei opere ucrainene. În seara aniversară au fost prezentate primul și al treilea act al operei Natalka Poltavka.
Rolul lui Vozny a fost jucat de P. K. Saksagansky și A. M. Buchma, rolul Natasha a fost jucat de M. I. Litvinenko-Wolgemut și O. A. Petrusenko, rolul lui Vyborny a fost jucat de M. I. Donets și I. S. Patorzhinsky. Din acel moment, numele Oksanei Andreevna Petrusenko a strălucit alături de numele maeștrilor celebri ai scenei de operă ucraineană.
Au trecut mai puțin de 10 ani de la înființarea Operei din Kiev, când în martie 1936 tânăra echipă a demonstrat realizările artei Ucrainei sovietice în primul deceniu la Moscova. Kievenii au prezentat trei spectacole pe scena Teatrului Bolșoi: „Cazacul de dincolo de Dunăre” (S. Gulak-Artemovsky), „Natalka Poltavka” (N. Lysenko) și „Făioța zăpezii” (N. Rimski-Korsakov) . Cântăreața de operă este ocupată în trei concerte - în părțile Daria, Natalia și Kupava, diferite ca caracter. Artistei i s-a oferit ocazia să-și arate bogatul talent scenic și abilitățile vocale.
Popularitatea artistului
Prestațiile cântăreței în spectacole de zece zile au atras asupra ei atenția comunității muzicale. Ea a devenit un invitat binevenit în sălile de concert din Leningrad, Moscova și alte orașe. Conducerea Teatrului Bolșoi ia oferit Oksana Andreevna să meargă pe scena de la Moscova. Dar, după o oarecare ezitare, ea a decis să nu părăsească teatrul din Kiev, cu care se simțea conectată.
În ultimii ani ai vieții, celebra actriță a fost activă. Ea a pregătit mai multe roluri noi, printre care: Leah în opera Shchors (B. Lyatoshinsky), Lushka în opera Virgin Soil Upturned (I. Dzerzhinsky) și Natalia în opera Into the Storm (T. Khrennikova). Artistul a susținut concerte în Donbass, în teatrele mobile din orașele Ucrainei. Cântăreața cu o predilecție deosebită a ajutat la dezvoltarea spectacolelor de amatori pentru copii și a spectacolelor de amatori ale armatei sovietice.
Ea a ținut legătura cu compozitori celebri, și-a interpretat de bunăvoie piesele. Artistul a fost un invitat frecvent al clubului scriitorilor. În timpul unei călătorii de propagandă în Ucraina de Vest în 1939, Oksana a cântat inspirat melodia „Ucraina mea, Ucraina” (muzică - D. Pokrass, versuri - V. Lebedev-Kumach). Compoziția a devenit foarte populară, oamenii au cerut interpretarea ei la fiecare concert. Oksana Andreevna a cântat-o neînsoțită la ședința finală a Adunării Populare de la Lvov. Acolo s-a decis reunirea Ucrainei de Vest cu RSS Ucraineană.
Moartea cântăreței
Ultimele concerte ale neîntrecutei dive ai operei au avut loc la Lvov, unde în iunie 1940 a fost numit Teatrul de Operă și Balet. T. G. Shevchenko din orașul Kiev.
La 15 iulie 1940, viața Oksanei Petrusenko s-a încheiat brusc. A doua sarcină a cântăreței a devenit fatală pentru ea. La 8 iulie 1940, la Kiev, ea a născut un fiu, Alexandru, și a murit brusc o săptămână mai târziu. Versiunea oficială este un cheag de sânge care s-a „desprins” brusc. Au existat zvonuri că cauza morții ar fi otrăvirea. Soția mareșalului Timoșenko, care a devenit interesată de cântăreață și a vrut să o ducă la Moscova, a mituit asistenta, temându-se că soțul ei o va părăsi.
Oksana Petrusenko: Fapte interesante
Când asociații și patronii ei au fost declarați dușmani ai poporului, directorul teatrului, Yanovsky, în timpul interogatoriilor, a spus că Oksana Petrusenko pleacă în turneu în Italia. Și poate nu numai în turneu. Această acuzație era atunci blestemabilă. Oksana s-a hotărât să nu aștepte ziua apocalipsei. Ea a luat frânghia și a făcut o buclă. Colegul Alla a găsit-o cu un laț la gât. Beghicev. În aceeași noapte, cele două femei au mers în secret la Moscova. Există o versiune conform căreia Voroshilov și-a apărat iubitul cântăreț. A fost repusă la locul de muncă.
În ciuda invidiei prietenelor cu educație, nu au existat locuri în sală la spectacolele cu participarea lui Petrusenko. Diva operei a fost prietenă cu Pavel Tychina, Maxim Rylsky, Vladimir Sosiura. A făcut patronajul artistei necunoscute de atunci Ekaterina Bilokur. A primit o carte poștală de la Stalin. Ea nu a acceptat invitația de a se muta la Moscova și de a deveni solistă a Teatrului Bolșoi.
Perioada ucraineană a dificilei căi creative a lui Oksana Petrusenko nu a fost ușoară - glorie națională cu mare pericol. În acel moment, mareșalul Semyon Timoshenko comanda un district militar special la Kiev. Este puțin probabil să fi fost un adevărat spectator de teatru. Pe vremea lui Stalin, exista o tradiție în elita partidului - de a alege amante dintre cântăreți sau actrițe. Atunci mareșalul Timoșenko a fost constant lângă Oksana Petrusenko. Erau buchete de trandafiri rosii, o privire mereu iubitoare din partea publicului. Nu există informații că artistul ar fi acceptat curtarea unui oficial militar.
În ciuda talentului și a numelui ei mare, Oksana Petrusenko a rămas o femeie simplă și sinceră. Ea a dezvăluit lumii talentul Ekaterinei Bilokur. Artista originală, după ce a auzit la radio o melodie populară interpretată de Oksana Petrusenko, i-a scris o scrisoare prin care i-a cerut ajutor, inclusiv câteva dintre desenele ei. Oksana a dat această scrisoare specialiștilor Casei Centrale de Artă Populară. Și a venit o comandă lui Ekaterina Bilokur și, după un timp, Parisul era deja pasionat de picturile ei.
Înmormântarea
Pe 17 iulie 1940, cortegiul funerar se întindea pe câțiva kilometri. Oksana Petrusenko a fost înmormântată la cimitirul Baykove din Kiev, lângă biserică. Când a fost scoasă din operă în ziua ceremoniei de înmormântare, Kievul a primit-o cu aplauze puternice, ca în timpul vieții ei. O mulțime de dimensiuni fără precedent a urmat-o pe primadona populară până la cimitirul Baikove într-un val uriaș. „Privighetoarea ucraineană” a tăcut, iar conversațiile și disputele au continuat. În 2010, pe fațada Teatrului Dramatic Rus Academic din Sevastopol. Lunacharsky, a fost deschisă o placă memorială. În două luni a fost distrus de vandali.
