Nu degeaba artiștii rap cântă despre viața periculoasă de stradă. Cunoscând dedesubturile libertății într-un mediu criminal, ei înșiși întâmpină adesea probleme. Pentru grupul Onyx, creativitatea este o reflectare completă a istoriei lor. Fiecare dintre site-uri într-un fel sau altul s-a confruntat cu pericole în realitate.
Au izbucnit puternic la începutul anilor 90, rămânând „la plutire” în al doilea deceniu al secolului XXI. Aceștia sunt numiți inovatori în diverse domenii ale activității scenice.
Compoziția Onyx, istoricul apariției echipei
Fred Lee Scruggs, Jr. este considerat principalul fondator al grupului american de rap hardcore Onyx. A câștigat faima sub pseudonimul Fredro Starr. Băiatul a locuit în secțiunea Flatbush din Brooklyn până la vârsta de 13 ani. După care familia s-a mutat în Queens. Tipul s-a implicat imediat în interesele străzii. Mai întâi s-a apucat de breakdance. Curând a devenit interesat de poezia de stradă. Tipului i-a plăcut să compună și să rimeze versuri pentru rap.
Prima sa reprezentație ca cântăreț a avut loc în Beisley Park. Aici s-a adunat multă lume, dar au fost lupte și împușcături regulate. Fred, datorită vârstei și pasiunii sale, a ignorat pericolele. În 1986, tipul a plecat să lucreze cu jumătate de normă la un coafor. Aici a trebuit să comunice atât cu traficanții de droguri, cât și cu artiști rap celebri. Fred a fost parțial la a doua categorie.
În consecință, în 1988, după absolvirea școlii, a decis să-și creeze propriul grup muzical. Fred a venit cu un pseudonim frumos Fredro Starr. Mi-am invitat prietenii de la școală să participe. Echipa a inclus Marlon Fletcher, care s-a numit Big DS, Tyrone Taylor, care a devenit Suave, și mai târziu Sonny Seeza. În 1991, Sticky Fingaz s-a alăturat grupului.
Numele grupului, prima activitate
Pentru prima dată, băieții s-au remarcat nu la orele de la școală, ci în parc, unde toată lumea se aduna în weekend. Suave a avut cea mai muzicală experiență. Tipul a cântat în trupa fratelui său „Cold Crash Scenes”, apoi a jucat rolul unui DJ.
După ce s-au unit pentru activități creative, băieții au decis să-și numească echipa Onyx. Numele grupului a fost sugerat de Big DS. A făcut o paralelă cu piatra cu același nume. Onixul negru părea atât de atrăgător de frumos la vedere și avea valoare de bijuterii. Tuturor băieților le-a plăcut această idee.
Echipa s-a întâlnit în timpul liber în subsolul lui B-Wiz. Băieții folosesc o simplă mașină de tobe SP-12 pentru a înregistra versiuni demo ale melodiilor lor. În 1989, au reușit să ajungă la Jeffrey Harris, care a preluat funcțiile de manager. Cu ajutorul lui, grupul a reușit să semneze un contract cu Profile Records pentru a înregistra un single. A fost lansat în aprilie 1990, dar nu a primit recunoaștere din partea ascultătorilor.
Încercări suplimentare ale lui Onyx de a avansa
În iulie 1991, băieții au mers la Festivalul Jones Beach GreekFest, care este organizat pentru studenții afro-americani. Într-un blocaj de trafic la intrarea în eveniment, au avut norocul să întâlnească Jam-Master Jay, un muzician și producător. El a promis că va ajuta tinerele talente să avanseze. Jay i-a invitat pe băieți să vină în studio pentru a înregistra o nouă melodie demonstrativă.
Doar Fredro Starr ar putea face asta. Restul membrilor echipei au trebuit să-și reglementeze relațiile cu legea în acest moment. Fred a compensat lipsa formației cu ajutorul vărului său sub pseudonimul Trop. El urma o carieră solo, dar a acceptat să ajute o rudă. Rezultatul au fost câteva melodii: „Stik 'N' Muve”, „Exercise”, pe care Jay le-a aprobat.
Formarea stilului corporativ al grupului Onyx
În 1991, B-Wiz, producătorul muzical al trupei, și-a vândut echipamentul și s-a mutat la Baltimore. El decide să devină traficant de droguri, dar este ucis rapid. Acesta este primul deces al unei persoane asociate cu grupul Onyx. Chylow M. Parker sau DJ Chyskillz devine noul producător muzical.
În același timp, Kirk Jones și Fred au venit cu logo-ul trupei. Devine o față cu o expresie furioasă. Alături este numele grupului cu un „X” sângeros. O scrisoare în acest stil a însemnat moartea lui B-Wiz. Odată cu pierderea sa, toate înregistrările făcute anterior ale trupei au dispărut.
După vestea morții colegului său, Fred a decis să-și radă tot părul de pe cap, dorind astfel să scape de gândurile rele. Gestul a devenit un simbol al reînceperii vieții. Restul echipei i-a urmat exemplul. Așa a apărut moda „skinhead”, care a devenit parte a imaginii grupului.
Primul succes al lui Onyx
În 1993, Onyx și-a lansat albumul de debut. Au fost 3 hituri care s-au remarcat pe albumul „Bacdafucup”. Piesa „Slam” a fost o descoperire. Nu numai că a primit difuzare pe scară largă la radio și televiziune, dar a ajuns și pe locul 4 în Billboard Hot 100. Pentru o trupă tânără, necunoscută, aceasta este o realizare. Piesa „Throw Ya Gunz” a fost un succes la posturile de radio. Ascultătorii au evidențiat și piesa „Shifftee”.
Drept urmare, albumul a primit statutul de platină și a intrat în topurile muzicale de top ale țării. În 1994, Onyx a fost nominalizat la American Music Awards. Echipa a luat premiul pentru „cel mai bun album rap”. Onyx a fost numit inovatori. Ei au fost cei care au inventat slam, un stil întunecat de a interpreta cântece și au introdus, de asemenea, moda de a-și bărbierit capul.
Se lucrează la următorul album
După succesul cu primul album, grupului i s-a propus să înregistreze o coloană sonoră. Echipa a făcut asta împreună cu băieții de la Biohazard. Rezultatul a fost „Noaptea Judecății”, care a devenit acompaniamentul filmului cu același nume.
În 1993, Onyx plănuia să lanseze al doilea album. Băieții au început să lucreze, dar nu au lansat niciodată materialul pe care l-au creat. În 1994, echipa a părăsit Big DS. El a plănuit să cânte solo și a înregistrat un single. Acesta a fost sfârșitul activității sale creative independente. În 2003, Big DS a murit de cancer.
Al doilea album de succes
Grupul a lansat al doilea album în 1995. A fost din nou un succes. „All We Got Iz Us” a apărut pe locul 22 în Billboard 200. Albumul a ocupat locul 2 în topul R&B/Hip Hop. Grupul a înregistrat 25 de piese pentru album, dar 15 dintre ele au fost lansate în cele din urmă. În timp ce lucra la album, Fredro Starr s-a redenumit Never, iar Suave a devenit Sonee Seeza sau Sonsee.
Recordul a adus echipei 2 lovituri. „Last Dayz” și „Live Niguz” au obținut succes în topul hip-hop. Ambele compoziții au fost folosite pentru a însoți filme: documentar și lungmetraj.
În 1995, Onyx a primit propria etichetă. Au început să atragă în mod activ artiști pentru a colabora. În același an, Marvel Music a lansat o carte de benzi desenate în care au creat o poveste despre trupa Onyx. Echipa a înregistrat piesa „Fight” special pentru această publicație.
A treia colecție: încă un succes
După al doilea album, Onyx a observat o scurtă pauză în activitățile lor. Grupul a lansat următoarea colecție 3 ani mai târziu. X-1, fratele lui Sticky Fingaz, 50 Cent, necunoscut la acea vreme, și alți artiști au luat parte la înregistrarea albumului.
Albumul „Shut 'Em Down” a ajuns pe locul 10 în Billboard 200, precum şi pe locul 3 în Topul albumelor R&B/Hip Hop. Albumul conținea încă 3 cântece de succes și s-a vândut bine. Dar ascultătorii o apreciază în general mai rău decât creațiile anterioare ale grupului. Aceasta a marcat sfârșitul colaborării dintre Onyx și JMJ Records.
De asemenea, trupa a plănuit să lanseze albumul pe propria etichetă Afficial Nast în 1998. Era planificat să lucreze cu artiști pe care i-au ajutat să înceapă activități muzicale, dar acest lucru nu s-a întâmplat niciodată.
Încercări de a recâștiga succesul anterior
Următoarea încercare de a reveni la o popularitate asurzitoare a fost continuarea celui mai bun album. Băieții l-au înregistrat în 2001. Pentru a realiza acest lucru, Onyx a semnat un contract cu Koch Records. O nouă colecție de 12 cântece a fost lansată. Băieții au pariat pe single-ul „Slam Harde”, dar nu s-a ridicat la nivelul așteptărilor.
Ascultătorii au reacționat negativ la acest album. Grupul a fost acuzat de interese pur comerciale. Acest lucru a subminat popularitatea deja șubredă.
O serie de decese în grup
Necazurile l-au depășit pe Onyx nu numai cu pierderea faimei. În 2002, Jam Master Jay, care a servit ca producător executiv al grupului, a murit. A fost împușcat de o persoană necunoscută chiar în studioul de înregistrări. Șase luni mai târziu, băieții au primit vestea despre moartea unui fost participant. Big DS a murit în spital. În 2007, X1, un partener de lungă durată al grupului, s-a sinucis.
Album nou, un alt eșec
În 2003, Onyx a încercat din nou să-și recapete popularitatea. Băieții au înregistrat un nou album. Recordul conține 10 cântece și 11 povești reale ale unor oameni asociați cu grupul.
În ciuda dezvoltării atente, albumul nu a câștigat popularitate. Ascultătorii au numit-o o opțiune de club, nepotrivită pentru mase. În același an, Fred a fondat mișcarea hardcore rap, popularizând muzica „neagră”.
Activitatea ulterioară a Onyxului
Grupul a dispărut multă vreme. Participanții au lucrat fiecare pentru ei înșiși: filmări în filme și proiecte de televiziune, cariere solo. Băieții și-au reluat activitățile în grup abia în 2008. Cu ajutorul participanților, s-au realizat 2 filme despre grup și a fost lansată o colecție de cântece vechi nelansate anterior.
Sonny Seeza a părăsit grupul în 2009. El a început oficial o carieră solo. Sonny cântă cu trupa la evenimente majore, dar nu conduce activități de studio cu ei. În 2012, grupul a lansat o nouă colecție de melodii nelansate anterior.
Totodată, echipa formată din Fredro Starr și Sticky Fingaz a înregistrat mai multe single-uri, fiecare dintre ele susținută de un videoclip. Grupul urma să lanseze un album, dar nu a făcut-o niciodată. Băieții au creat un nou record abia în 2014. De data aceasta echipa a reușit să obțină un succes bun.
În 2015, grupul a lansat un EP. Fiecare dintre cele 6 piese vorbește despre tensiunile rasiale dificile din țară. Creația a primit din nou recunoaștere. După aceasta, Onyx a fost văzut în colaborare activă cu oameni creativi din întreaga lume: Țările de Jos, Slovenia, Germania, Rusia. Băieții au început să interacționeze mai activ cu alți artiști, adaptându-se la cererea actuală din lumea muzicii.