The Moody Blues este o trupă rock britanică. A fost înființată în 1964 în suburbia Erdington (Warwickshire). Grupul este considerat a fi unul dintre creatorii mișcării Progressive Rock. The Moody Blues este una dintre primele trupe rock care se dezvoltă și astăzi.
Creația și primii ani ai The Moody Blues
The Moody Blues a fost creat inițial ca o trupă de rhythm and blues. La începutul lungii lor cariere, trupa a fost formată din cinci membri: Mike Pinder (operator de sinteză), Ray Thomas (flautist), Graham Edge (tobe), Clint Warwick (basist) și Danny Lane (chitarist). Particularitatea grupului a fost absența vocalistului principal. Toți participanții aveau abilități vocale excelente și au luat parte în egală măsură la înregistrarea piesei.
Locul principal pentru spectacolul băieților au fost cluburile din Londra. Au găsit treptat un public nesemnificativ, iar salariul era suficient doar pentru cele mai necesare lucruri. Cu toate acestea, lucrurile s-au schimbat în scurt timp dramatic. Începutul creșterii în carieră a echipei poate fi considerat participare la programul de televiziune Ready Steady Go!. Le-a permis muzicienilor necunoscuți de atunci să semneze un acord cu casa de discuri Decca Records.
Primul hit al trupei este considerat a fi o versiune cover a piesei Go Now a cântăreței de soul Bessie Banks. A fost eliberat spre închiriere în 1965. Cu toate acestea, nu i-a mers prea bine. Taxa promisă a fost de 125 de dolari, dar managerul a plătit doar 600 de dolari. La acea vreme, lucrătorii profesioniști primeau aceeași sumă. În anul următor, băieții au plecat într-un turneu comun cu legendara trupă The Beatles, iar în fiecare zi participantului i-a fost oferit doar 3 dolari.
Într-o perioadă dificilă, a fost lansat albumul de debut The Magnificent Moodies (în America și Canada în 1972 s-a numit In the Beginning).
A doua perioadă a vieții și succesul care a venit
Anul care a urmat 1966 a fost marcat pentru grup de schimbări în compoziție. Lane și Warwick au fost înlocuiți de Justin Hayward și John Lodge. Criza și lipsa ideilor creative au dus la întârzieri în creativitate. Aceste vremuri tulburi au cerut schimbări radicale. Și au sosit.
Popularitatea a permis muzicienilor să devină independenți de manager. Băieții au decis să reconsidere conceptul de muzică pop, combinând rock, bogăția orchestrală și motive religioase. Mellotron a apărut în arsenalul de unelte. Nu era încă obișnuit în sunetul rock la acea vreme.
Cel de-al doilea album de lungă durată Days of Future Passed (1967) a fost o creație conceptuală creată cu sprijinul Orchestrei Simfonice din Londra. Albumul a făcut trupei un profit semnificativ și a devenit, de asemenea, un model de urmat.
Au fost mulți „noi veniți” care au copiat cu încăpățânare stilul și au încercat să reușească. Single-ul Nights In White Satin a făcut o mare explozie în muzică. Și mai mult succes a fost în 1972, când piesa a fost relansată și a preluat conducerea în topurile din America și Marea Britanie.
Albumul următor, In Search of the Lost Chord, a fost lansat în vara anului 1968. În Anglia natală, a intrat în top 5 cele mai bune albume. Și în America și Germania au intrat în top 30. Albumul a fost certificat de aur în Statele Unite și platină în Canada.
Cântecele au fost scrise într-un stil unic, pe Mellotron. Albumul conține muzică din Est. Temele pieselor sunt variate și ating sufletul. Ei vorbesc despre dezvoltarea spirituală, nevoia de a-ți căuta calea vieții, de a te strădui pentru noi cunoștințe și descoperiri.
rock progresiv
După această lucrare, The Moody Blues a început să fie considerat un grup care a adus rock progresiv în muzică. În plus, muzicienii nu se temeau de experimentare și combinau în mod activ muzica psihedelică cu art rock, încercând să-și prezinte în mod corespunzător piesele cu o structură complexă „fanilor” lor.
Datorită muncii ulterioare, grupul a câștigat și mai multă popularitate. Stilul neobișnuit, care includea înălțimea orchestrală și impresionismul, era potrivit pentru piesele muzicale de film. Reflecții filozofice și teme religioase au fost atinse în piese până la albumul Seventh Sojourn (1972).
Turnee de concerte și albume noi
Grupul a câștigat o popularitate imensă în Statele Unite. Absența unei conduceri clare în rândul membrilor echipei, profesionalismul ridicat și pedanteria au dus la faptul că grupul a petrecut luni de zile pentru a îndeplini sarcinile îndeplinite impecabil. Timpul a trecut, dar muzica nu s-a schimbat. Textele erau și mai pline de rânduri despre mesaje cosmice, care își pierduseră deja noutatea în rândul ascultătorilor. Formula succesului a fost găsită și nu a existat nicio schimbare în dorința ei. Bateristul a vorbit despre schimbarea tuturor titlurilor de pe melodii și albume și ajungi cu același lucru.
Un turneu în Statele Unite ale Americii, desfășurat în 1972-1973, a permis grupului să devină mai bogat cu 1 milion de dolari. Datorită interacțiunii cu Threshold Records, care era deținută de asociația de producție Rolls-Royce, grupul a primit o sumă rotundă suplimentară.
În 1977, fanii au primit albumul live Caught Live +5. Un sfert din colecție a fost ocupat de piese nelansate timpurii legate de începutul nașterii rockului simfonic. Restul cântecelor au fost înregistrări live de la Albert Hall of Arts and Sciences din Londra din 1969.
Noul album Octave a fost lansat în 1978 și a fost primit cu căldură de fanii trupei. Apoi muzicienii au plecat într-un turneu în Marea Britanie. Din păcate, din cauza aerofobiei, Pinder a fost înlocuit de Patrick Moraz (a fost văzut anterior în trupa Yes).
O nouă eră care s-a deschis în anii 1980 ai secolului XX a început cu discul Prezent (1981). Albumul a devenit o „recunoaștere”, luând o poziție de lider în topurile muzicale din SUA și locul 7 în Anglia. El a reușit să demonstreze că grupul nu și-a pierdut talentul și este încă capabil să-și adapteze munca la moda în continuă schimbare. Muzicienii puteau încă să facă ceea ce mulți fani se așteptau de la ei.
În 1989, Patrick Moraz a părăsit trupa. Chiar și în timp ce lucra cu echipa, a fost angajat în lucrări solo, lansând mai multe lucrări. El își continuă munca muzicală până în zilele noastre.
Modernitatea The Moody Blues
De atunci, au fost lansate mai multe lucrări de lungă durată. Odată cu debutul celui de-al doilea mileniu, tururile au devenit mai puțin frecvente. Ray Thomas a părăsit trupa în 2002. Ultimul album a fost lansat în 2003 și se numea Decembrie.
Momentan (informații din 2017), The Moody Blues este un trio: Hayward, Lodge și Edge. Grupul continuă să desfășoare activități de concert și adună multe mii de săli. Cântecele lor au devenit un indicator real al modului în care a început rockul progresiv.
Perioada „de aur” a grupului a trecut de mult. Este puțin probabil să vedem deja un nou album care să ne încânte cu ceva radical nou. Timpul trece și la orizont apar stele noi, care, după ce au parcurs atât de mult, vor deveni și ele legendare. Va fi muzica care a trecut testul timpului.
