Tito Puente este un talentat percuționist latino-jazz, vibrafonist, dulcimer, saxofonist, pianist, conga și bongo. Muzicianul este considerat pe drept nașul jazz-ului latin și al salsa. Și-a dedicat mai mult de șase decenii din viață interpretării muzicii latino. Și după ce și-a câștigat o reputație de percuționist priceput, Puente a devenit faimos nu numai în America, ci și dincolo de granițele sale. Artistul este cunoscut pentru capacitatea sa magică de a combina ritmurile latino-americane cu jazz-ul modern și muzica de big band. Tito Puente a lansat peste 100 de albume înregistrate între 1949 și 1994.
Tito Puente: Copilărie și adolescență
Puente s-a născut în Harlem spaniol din New York, în 1923. Unde un hibrid de muzică afro-cubană și afro-puertoricană a ajutat la crearea muzicii salsa (salsa este spaniolă pentru „condiment” și „sos”). Când Puente avea zece ani. A cântat cu grupuri locale latino la adunări locale, evenimente sociale și hoteluri din New York. Tipul a dansat bine și s-a remarcat prin flexibilitatea și flexibilitatea corpului. Puente a cântat pentru prima dată cu o trupă locală numită „Los Happy Boys” la Hotelul Park Place din New York. Și până la vârsta de 13 ani, era deja considerat un minune muzical. În adolescență, s-a alăturat orchestrei lui Noro Morales și Machito. Dar a trebuit să ia o pauză de la munca sa, deoarece muzicianul a fost recrutat în marina. În 1942, la vârsta de 19 ani.
Începutul călătoriei creative a lui Tito Puente
La sfârșitul anilor 1930, Puente a intenționat inițial să devină dansator profesionist, dar după o accidentare gravă la gleznă care i-a pus capăt carierei de dans, a decis să continue să interpreteze și să compună muzică, pentru că asta știa cel mai bine.
Puente s-a împrietenit cu liderul trupei Charlie Spivak în timpul petrecut în Armată și Marina și tocmai prin Spivak a devenit interesat de formațiile de trupe mari. Când viitorul artist s-a întors din Marina după nouă bătălii, a primit o Citație prezidențială și și-a finalizat educația muzicală formală la Juilliard School of Music, studiind dirijat, orchestrație și teoria muzicii sub tutela unora dintre cei mai renumiți mentori ai lumii. A absolvit în 1947 la vârsta de 24 de ani.
La Juilliard și timp de un an după terminarea studiilor, Puente a jucat cu Fernando Alvarez și grupul său Copacabana, precum și cu José Curbelo și Pupi Campo. Când în 1948, când artistul a împlinit 25 de ani, a decis să-și creeze propriul grup. Sau un conjunto numit Piccadilly Boys, care în curând a devenit cunoscut sub numele de Tito Puente Orchestra. Un an mai târziu, a înregistrat primul său hit, „Abaniquito”, la Tico Records. Mai târziu, în 1949, a semnat un contract cu RCA Victor Records și a înregistrat single-ul „Ran Kan-Kan”.
Regele nebuniei Mamba anilor 1950
Puente a început să lanseze hituri în anii 1950, când mișcarea mamba a fost la apogeul popularității sale. Și a înregistrat cântece de dans populare precum „Barbarabatiri”, „El Rey del Timbay”, „Mamba la Roca” și „Mamba Gallego”. RCA a lansat „Carnaval cubanez”, „Puente Goes Jazz”, „Dance Mania” și „Top Percussion”. Cele mai populare patru albume ale lui Puente între 1956 și 1960.
În anii 1960, Puente a început să colaboreze mai pe scară largă cu alți muzicieni din New York. A cântat cu trombonistul Buddy Morrow, Woody Herman și muzicienii cubanezi Celia Cruz și La Lupe. A rămas flexibil și deschis spre experimentare, colaborând cu alții și combinând diferite stiluri muzicale precum mamba, jazz, salsa. Puente a personificat mișcarea de tranziție latin-jazz în muzica vremii. În 1963, Puente a lansat „Oye Como Va” la Tico Records, care a fost un succes răsunător și este considerat astăzi un clasic.
Patru ani mai târziu, în 1967, Puente a interpretat un program al lucrărilor sale la Metropolitan Opera din Lincoln Center.
Recunoașterea mondială a lui Tito Puente
Puente a găzduit propria emisiune de televiziune numită „Lumea lui Tito Puente”, care a fost difuzată la televiziunea din America Latină în 1968. Și i s-a cerut să fie mareșalul orașului New York pentru parada de Ziua Puertoricană. În 1969, primarul John Lindsay ia prezentat lui Puente cheia orașului New York ca un gest ceremonial. A primit recunoștință universală.
Muzica lui Puente nu a fost clasificată drept salsa până în anii 1970, deoarece conținea elemente de compoziție big band și jazz. Când Carlos Santana a acoperit hitul clasic la începutul anilor 1970. Puente „Oye Como Va”, muzica lui Puente a fost prezentată unei noi generații. Santana a interpretat și cântecul lui Puente „Para Los Rumberos”, pe care Puente a înregistrat-o în 1956. Puente și Santana s-au întâlnit în cele din urmă în 1977 la Roseland Ballroom din New York City.
În 1979, Puente a făcut un turneu în Japonia cu ansamblul său și a descoperit un nou public entuziast. Și, de asemenea, faptul că a atins popularitate în întreaga lume. După ce s-a întors din Japonia, muzicianul și orchestra sa au cântat pentru președintele american Jimmy Carter. Ca parte a sărbătoririi președintelui a lunii patrimoniului hispanic. Puente a primit primul dintre cele patru premii Grammy în 1979 pentru „A Tribute to Benny More”. A câștigat și un premiu Grammy pentru On Broadway. În 1983, Mambo Diablo în 1985 și Goza Mi Timbal în 1989. De-a lungul lungii sale cariere, Puente a primit opt nominalizări la premiile Grammy, mai mult decât orice alt muzician. În domeniul muzicii latino-americane până în 1994.
Lansarea celui de-al 100-lea album
Puente și-a înregistrat ultimele albume de tip big band în 1980 și 1981. A făcut turnee în orașe europene cu Ansamblul Latin Percussion Jazz și a înregistrat, de asemenea, noi lucrări populare cu ei. Puente a continuat să se dedice scrisului, înregistrării și interpretării muzicii de-a lungul anilor 1980, dar interesele sale s-au extins în această perioadă.
Puente a fondat Fondul de burse Tito Puente pentru copiii cu talent muzical. Fundația a semnat ulterior un contract cu Allnet Communications pentru a oferi burse studenților de muzică din întreaga țară. Artistul a apărut la The Cosby Show și a jucat într-o reclamă la Coca-Cola cu Bill Cosby. De asemenea, a făcut apariții în filmele Radio Days și Armed and Dangerous. Puente a primit, de asemenea, un doctorat onorific de la Old Westbury College în anii 1980 și a cântat la Festivalul de Jazz de la Monterey din 1984.
Pe 14 august 1990, Puente a primit un star de la Hollywood în Los Angeles pentru posteritate. Talentul lui Puente a devenit cunoscut unui public internațional. La începutul anilor 1990, și-a petrecut timpul cântând pentru publicul străin. Și în 1991, Puente a apărut în filmul „The Mamba Kings Play Songs of Love”. A trezit interesul pentru muzica lui în rândul unei noi generații.
În 1991, la vârsta de 68 de ani, Puente și-a lansat cel de-al 1994-lea album intitulat „El Numero Cien”, distribuit de Sony pentru RMM Records. Artistul a primit cel mai prestigios premiu al ASCAP, Premiul Fondatorilor, în iulie XNUMX. John Lannert de la Billboard a scris: „Când Puente a ajuns la microfon. O parte din public a izbucnit cu o interpretare improvizată a imnului lui Puente, „Oye Como Va”.
Personală de viață
Tito Puente a fost căsătorit o dată. A locuit cu soția sa Margaret Asencio din 1947 până la moartea acesteia (a murit în 1977). Cuplul a crescut împreună trei copii: trei copii, Tito, Audrey și Richard. Înainte de moartea sa, îndrăgitul artist a atins statutul legendar de muzician. Compozitor și compozitor, pe care cunoscătorii și criticii muzicali l-au numit regele jazz-ului latin. În Union City, New Jersey, este onorat cu o stea pe Celia Cruz Park Walk of Fame și în Spanish Harlem, New York. East 110th Street a fost redenumită Tito Puente Way în 2000. Muzicianul a murit în 2000 din cauza unui atac de cord.
