Sinead O'Connor este una dintre cele mai colorate și controversate vedete ale muzicii pop. Ea a devenit prima și, în multe privințe, cea mai influentă dintre numeroasele interprete feminine a căror muzică a dominat undele de radio în ultimul deceniu al secolului XX.
Imaginea îndrăzneață și deschisă - capul ras, înfățișarea diabolică și lucrurile lipsite de formă - este o provocare puternică la adresa noțiunilor de mult timp de feminitate și sexualitate ale culturii populare.
O'Connor a schimbat irevocabil imaginea femeilor în muzică; sfidând stereotipurile vechi, pur și simplu afirmându-se nu ca un obiect sexual, ci ca o interpretă serioasă, ea a început o revoltă care a devenit punctul de plecare pentru interpreți, de la Liz Phair și Courtney Love până la Alanis Morissette.
Copilăria dificilă a lui Sinead
O'Connor s-a născut la Dublin, Irlanda, pe 8 decembrie 1966. Copilăria ei a fost destul de traumatizantă: părinții ei au divorțat când ea avea opt ani. Sinead a susținut mai târziu că mama ei, care a murit într-un accident de mașină în 1985, a abuzat-o adesea.
După ce O'Connor a fost expulzată dintr-o școală catolică, a fost arestată pentru furt și transferată la un reformator.
La vârsta de 15 ani, în timp ce cânta un cover al piesei „Evergreen” a lui Barbara Streisand la o nuntă, a fost văzută de Paul Byrne, bateristul trupei irlandeze In Tua Nua (mai bine cunoscută ca protejată a U2). După ce a co-scris primul single al lui Tua Nua, „Take My Hand”, O'Connor a părăsit internatul pentru a se concentra pe cariera ei muzicală și a început să cânte la cafenele locale.
Mai târziu, Sinead a studiat vocea și pianul la Colegiul de Muzică din Dublin.
Semnarea primului contract
După ce a semnat cu Ensign Records în 1985, O'Connor s-a mutat la Londra.
În anul următor, ea și-a făcut debutul pe coloana sonoră a filmului The Captive, cântând alături de chitaristul U2.
După ce cântăreața a fost respinsă înregistrările inițiale pentru albumul ei de debut pe motiv că producția avea un sunet prea clasic celtic, ea a preluat ea însăși funcția de producător și a început să reînregistreze albumul sub titlul „Leul și Cobra” cu un referire la Psalmul 91.
Rezultatul a fost unul dintre cele mai faimoase albume de debut din 1987, cu câteva hituri radio alternative: „Mandinka” și „Troy”.
Personalitatea scandaloasă a lui Sinead O'Connor
Cu toate acestea, de la începutul carierei sale, O'Connor a fost o figură controversată în mass-media. Într-un interviu după lansarea LP, ea a apărat acțiunile IRA (Armata Republicană Irlandeză), care a provocat critici ample din multe părți.
Cu toate acestea, O'Connor a rămas o figură de cult până la hitul din 1990 „I Do Not Want What I Haven't Got”, o capodoperă sfâșietoare declanșată de recenta rupere a căsătoriei ei cu toboșarul John Reynolds.
Încurajat de single-ul și videoclipul „Nothing Compares 2 U”, scris inițial de Prince, albumul l-a consacrat pe O'Connor ca o stea majoră. Dar controversele au apărut din nou când tabloidele au început să urmărească aventura ei cu cântărețul de culoare Hugh Harris, continuând să atace politica deschisă a lui Sinead O'Connor.
Pe țărmurile americane, O'Connor a devenit și ținta ridicolului pentru că a refuzat să cânte în New Jersey dacă „The Star Spangled Banner” era jucat înainte de apariția ei. Acest lucru a atras critici publice din partea lui Frank Sinatra, care a amenințat că o „lovește în fund”. După acest scandal, interpretul a făcut din nou titluri pentru retragerea din Saturday Night Live de la NBC ca răspuns la personajul misogin al gazdei Andrew Dice Clay și chiar și-a retras numele de la premiile Grammy anuale, în ciuda a patru nominalizări.
Următorul este în conflict cu publicitatea lui Sinead O Connor
O'Connor a continuat să adauge combustibil în timp ce aștepta al treilea album, Am I Not Your Girl?, din 1992. Discul a fost o colecție de piese pop care nu s-au ridicat la nivelul succesului comercial sau al criticilor.
Cu toate acestea, orice discuție despre meritele creative ale albumului a devenit rapid neinteresantă după cel mai controversat act al ei. Sinead, care a apărut la Saturday Night Live, și-a încheiat discursul rupând o fotografie a Papei Ioan Paul al II-lea. Ca urmare a acestor bufnii, un val de condamnare a cuprins cântăreața, mult mai violent decât cei pe care îi întâlnise anterior.
La două săptămâni după prestația ei de la Saturday Night Live, O'Connor a apărut la un concert tribut pentru Bob Dylan la Madison Square Garden din New York și i s-a cerut rapid să părăsească scena.
Simțindu-se ca un proscris până atunci, O'Connor se retrăsese din afacerea muzicală, după cum a fost raportat ulterior. Deși unele surse susțin că pur și simplu s-a întors la Dublin cu intenția de a studia opera.
A fi în umbră
În următorii câțiva ani, cântăreața a rămas în umbră, jucând Ophelia într-o producție de teatru Hamlet și apoi făcând turnee la Festivalul WOMAD al lui Peter Gabriel. Ea a suferit, de asemenea, o cădere nervoasă și chiar a încercat să se sinucidă.
Cu toate acestea, în 1994, O'Connor a revenit la muzica pop cu LP-ul Universal Mother, care, în ciuda recenziilor bune, nu a reușit să o readucă la statutul de superstar.
În anul următor, ea a anunțat că nu va mai vorbi presei. A urmat EP-ul Gospel Oak în 1997, iar la mijlocul anului 2000 O'Connor a lansat Faith and Courage, prima ei lucrare de lungă durată în șase ani.
Sean-Nós Nua a urmat doi ani mai târziu și a fost recunoscut pe scară largă pentru că a adus înapoi tradiția populară irlandeză ca inspirație.
O'Connor a folosit comunicatul de presă al albumului pentru a-și anunța în continuare retragerea din muzică. În septembrie 2003, datorită Vanguard, a apărut albumul cu două discuri „She Who Dwells...”.
Aici sunt adunate piese de studio rare și nelansate anterior, precum și materiale live colectate la sfârșitul anului 2002 la Dublin.
Albumul a fost promovat drept cântecul lebedei a lui O'Connor, deși nu a fost primită nicio confirmare oficială.
Mai târziu, în 2005, Sinead O'Connor a lansat Throw Down Your Arms, o colecție de piese reggae clasice de la Burning Spear, Peter Tosh și Bob Marley, care a reușit să ajungă pe locul patru în topul Billboard’s Top Regga Albums.
O'Connor s-a întors în studio în anul următor pentru a începe lucrul la primul ei album cu material nou-nouț de la Faith and Courage. Lucrarea rezultată „Theology”, inspirată de complexitățile lumii post-11/2007, a fost lansată în XNUMX de Koch Records sub propria semnătură „That’s Why There’s Chocolate & Vanilla”.
Al nouălea efort de studio al lui O'Connor, How About I Be Me (And You Be You)?, a explorat temele familiare ale artistului: sexualitate, religie, speranță și disperare.
După o perioadă relativ liniștită, O'Connor s-a trezit din nou în centrul conflictului în 2013, în urma unei dispute personale cu cântăreața Miley Cyrus.
O'Connor i-a scris o scrisoare deschisă lui Cyrus, avertizând-o despre exploatarea și pericolele industriei muzicale. Cyrus a răspuns și cu o scrisoare deschisă care părea să bată joc de problemele documentate de sănătate mintală ale cântărețului irlandez.
Cel de-al zecelea album de studio al lui O'Connor, I'm Not Bossy, I'm the Boss, a fost lansat în august 2014.
